在Balenciaga （巴黎世家）总部，品牌设计师Demna Gvasalia 的办公桌后方高悬着一张巨幅的Cristóbal Balenciaga肖像，像是在审视着Demna如何在每一季将自己对时尚本质的见解融入这间奢侈 品牌中，并以其激烈的个人风格重新定义Balenciaga的面貌， 「当产品与我不一样时，顾客就会不相信它，也不想拥有它。」Demna 有时会称自己为「时尚活动家」， 在向Cristóbal 的优雅剪裁致敬的同时，这位活动家在成衣时尚(Ready-to-Wear)领域火力全开。
坏品味和好品味
在 2024 年冬季系列中，Demna延续他充满达达主义色彩的设计概念，在「坏品味」和「好品味」两个方向展开探讨。
毫无意外，以天才的剪裁闻名于世的品牌创始人 Cristóbal Balenciaga 的设计档案是 Demna 挖掘「好品味」的创意来源。 这场秀的开幕礼服直接参考了 Cristobal 60 年代早期的设计， Demna 用西装外套中的垫肩置入裙子髋部塑造的独特造型，其灵感来自Cristóbal的「hip-aulette」臀部剪裁。
所以Demna 认为自己的风格就是「坏品味」吗？ 当然不会。 但可以肯定的是，他知道他的风格会引发的争议。 「这常常让我非常生气，时尚观众总是希望时尚讲述某种童话故事……不，那不是真的。 真实的世界很糟糕。」 他使时尚成为对话和反思我们所生活的世界的平台。 这不仅仅关于创造美丽的物品，而是激发对话并鼓励人们批判性地思考他们的选择和他们所遵守的社会规范。 他用会让某些人皱眉的设计来揭露一些事，而这正是许多人如此爱他、认为他是了不起的艺术家的原因。
秀场布景设计:「具有概念与艺术深度」
photo credit: balenciaga.com
Demna利用布景设计作为涉及更广泛的文化和社会议题的创作背景。 在2022年冬季秀中，他让模特儿在玻璃罩中穿越风速100公里/小时的人造暴风雪，呼应难民的处境和乌克兰战争。 这令人印象深刻，并不是因为它像Chanel 的秀场那样一掷千金的宏伟，也不像AVAVAV 那样故意制造戏剧性引人侧目， 正如Demna所说，「它有概念和艺术的深度在其中。」 在2019 年秋季系列中，Demna 将摄影棚改造成议会厅，而2023 年春季系列则直接在纽约证券交易所的交易大厅举行。
对于24年冬季系列，场馆中的每个表面都是萤幕，将模特儿和观秀嘉宾包围在大量数位内容中。 这种沉浸式环境旨在反映定义我们日常体验的无尽数据和图像流。 这是Demna对数位时代如何压制我们感官的尖锐评论，他认为迷失在数据流中削弱了我们欣赏人性内在品质的能力，这是相当「危险」的：「在海量的内容里，人无法看到 真正重要的事情。」
最Demna的Balenciaga系列？
透过将 Cristóbal Balenciaga 的优雅与Demna所闻名的更具争议性、激烈的创意设计并置，Demna 似乎在质疑和试图扩展时尚界关于美和品味的界限。 透过将两个方向融合为一体，24 年冬季系列被设计师本人认为是「最 Demna 的系列」。
近看 24 冬季系列，Cristóbal 的轮廓和 Demna 美学的融合演化从开场礼服袖口坠出的品牌标签就可窥知一二。 作为造型的一部分呈现而未被去除的标签是典型的 Demna 美学，源于他对「Ready-made (现成)」理念的执着。
自VETEMENTS 创立以来，Demna 已经锤炼了自己的个人风格10 年时间，本季的创作继承了他典型的即兴创意风格：用数不清的胸衣打造的礼服Bra Gown（尽管他承认这个创意想起来 快，但花了很长时间来实现）；连衣裙和上衣或是用看似凌乱的素材缝补在一起，或是用Balenciaga牌透明胶带直接粘在一起；包包的防尘袋或裤子直接套上身变成 上衣等，这些元素都非常具有「Demna」风格。
配饰设计：保持隐身状态
秀场中出现的超未来主义的 24/7 Mask墨镜大概是市面上最酷的眼镜。 本系列的配饰设计象征着我们与科技产品的关系。 模特儿戴着状似手铐的手机手镯和遮住大半张脸的针织帽（但视线可以看到外面）。 这些设计不仅仅是美学决策，也充满了对数位连结如何塑造我们的身份和互动方式的评论。
