Editor's Note:
如果说面料是皮囊，廓形剪裁便是骨相。从 2022 年创立同名品牌伊始，Ilenia Durazzi 便确立了一种在新锐设计师中罕见的“骨相美”——那是一种剔除了多余装饰后，仅凭剪裁结构便能支撑起精神的时装。
这份冷静的张力并非偶然。Ilenia 拥有着令人艳羡的履历：从 Nicolas Ghesquière 执掌的 Balenciaga 男装部，到 Maison Margiela 的男装首席设计师。这段经历给予了她一种独特的“男装纪律”（Menswear Discipline）——她习惯将衣橱视为一个功能系统，而非展示品。因此，DURAZZI 的西装有着如同马具般精密的腰线，标志性的 D-ring 金属件不仅是装饰，更是某种关于控制与释放的图腾。
在不久前发布的 26 春夏系列中，我们看到这种严谨的控制出现了迷人的“裂隙”。当模特化身“当代宁芙”（Contemporary Nymphs）从卡拉瓦乔式的古典画布走入极简的工业空间，Ilenia 让原本锐利的线条流动了起来。她眼中的女性既有马术运动的纪律感，又保留了野性的本能。
正如她在本次 Agnes Select 的独家专访中所言，她无意谄媚女性，也不试图将其理想化。她所塑造的，是一位“深知自身重力”（Aware of her gravity）的女性——真实、具体、且拥有拥抱自身不完美的自信笃定。
以下是 Agnes Select 与 Ilenia Durazzi 的深度对话。
她是扎实的、具象的，并且美得不完美。Durazzi 女性是具体而可触碰的。她的力量来自于“具身”（embodiment），而非理想化。
1. 男装的纪律 (The Menswear Discipline)
Agnes: 在创立 Durazzi Milano 之前，您在 Maison Margiela 和 Balenciaga 等时装屋积累了令人印象深刻的职业生涯，特别是在男装领域。男装设计往往强调结构大于装饰——我视之为一种独特的“纪律”。这些岁月如何塑造了您今天对女性身体和女性力量的看法？
Ilenia: 男装塑造了我将衣橱视为一个“功能系统”而非展示品的理解。它训练我从结构、耐用性和实用性的角度去思考。当我为女性设计时，我从服装结构和面料出发：那些带有重量、纹理和意图的面料。一件衣服不仅仅关于它如何支撑身体，更关于它赋予的态度以及穿着它时带给你的感受。感性与女性气质是通过有节制的垂坠（controlled draping）和动态展现的，而非通过一堆额外的装饰。力量，存在于衣服被穿在身上时展露出的面貌。
2. 巴黎与米兰 (Paris vs. Milan)
Agnes: 我们去年九月在米兰见面时，您提到在回到意大利之前，您在巴黎生活了很多年。这种双城生活的二元性让我产生了强烈共鸣。是什么契机让您决定回到米兰？这两座时尚之都截然不同的能量——巴黎的浪漫与米兰资产阶级式的严谨——如何在您体内共存并影响您的设计？
Ilenia: 在巴黎工作八年后，我重新和米兰取得联结，同时继续在两地之间穿梭。这两座城市的影响是持续并存的，而非先后顺序。巴黎让我接触到多层次的、国际化的思维方式；而米兰则是这些输入被“编辑”并转化为剪裁、面料和制作的地方。Durazzi 就存在于这种循环之中，在这里，想法被塑造成了服装。
3. 关于名字 (The Name)
Agnes: 我对品牌名称本身很好奇。您选择用自己的姓氏“Durazzi”来命名。是什么火花促使您创立自己的品牌？为什么以如此大胆的方式延续这个名字对您来说很重要？
Ilenia: 使用我的姓氏其实不是一个选择，它是与生俱来的。这种“必然性”正是其真实之处。以我自己的名字工作，在我“是谁”和“我做什么”之间建立了直接的连续性。它让作品保持落地，不加掩饰。
