巴黎時裝周報道 | Paris Fashion Week Report
2019年,已經78歲的島田順子Junko Shimada已經在巴黎時裝周長跑了38年。作為一個成熟的設計師品牌,Junko Shimada是少有的獨立於時尚集團巨頭體系外的一員。
My style is still the same, it is the shape that changes
Junko Shimada | 島田順子 Tweet
一樣出生於1941年,一樣在日新月異的時尚界從未止步地創作新的系列,一樣擁有強烈的個人風格,島田順子 (Junko Shimada) 常被一些圈內人比作是日本的Vivienne Westwood。然而不同於西太后的英式龐克派頭,被公認為“最巴黎人性格的日本人”,島田順子(Junko Shimada)既有教養良好的日本人那份謙遜低調,同時又具有巴黎人的獨立與率直。
在剛剛過去的巴黎時裝周中,Agnes有幸受邀參加Junko Shimada 2020春夏女裝的發布會。本次走秀地址選在文藝氣息頗濃的AVENUE D’IENA大道上一棟新古典主義建築中,該建築作為不遠處吉米特博物館的分支陳列許多古代中國和日本的藝術品。建築內庭更是一方日式庭院,其間豎立一間地道的日式茶亭。這座建築本身對巴黎與日本的融合倒也與設計師島田順子的背景暗合。
島田順子1941年出生於日本千葉縣,在1966年前往法國。而當時促使她隻身前往巴黎的主要原因並非是想要成為設計師,而竟然是出於對以戈達爾為代表的法國新浪潮電影的喜愛!
隨後的1968年,她經過友人介紹進入巴黎春天百貨工作。
1970年加入巴黎一個叫做Mafia的設計師組織。
1975年加入法國品牌Cashel成為首席男裝和童裝設計師。
1976年,她生了一個女孩。 “我曾抱著我不停哭的女兒在一場秀的結尾發表演說,現在想起來是一段美好的回憶”。
終於在她40歲的1981年自立門戶,在巴黎成立同名設計工作室Junko Shimada Design Studio, 並在在巴黎時裝週發表了首個JUNKO SHIMADA 秋冬系列。
1988年,她與一生摯愛的丈夫結婚。
1996年,她獲得了日本時尚編輯俱樂部設計師獎(FEC獎)。
2012年,榮獲法國文化騎士勳章
今次Junko Shimada 2020春夏系列以“Lady Butterfly”為靈感,Malcom McLaren 1984年發行的一首“Lady Butterfly”也作為背景音樂貫穿整場走秀,這首歌以Giaccomo Puccini的歌劇“Madame Butterfly”為啟發。
在主廳中心是一棵金色古樹狀的裝置藝術, 樹枝上飾滿了塗金的蝴蝶,這齣自倫敦藝術家David Curtis-Ring的手筆。
模特們圍繞樹木穿過房廳走入庭院,之後在日式茶亭前逗留後返回。蝴蝶的身影出現在紡紗的白色裙擺上, 佈滿在一件白色婚紗的頭紗上,更意化於模特們的眼影當中。面料的選擇上體現出輕盈的質感,本季帶有異域氣息的叢林圖案印花來自與藝術家Cyprien Chabert的合作。通透薄紡面料在行走中如同蝴蝶翅膀輕盈起伏。除了Junko Shimada代表性的奔放色彩表達與異域感的花紋圖案,幾件純白和灰色優雅的裙裝造型讓整個成衣系列的搭配可能性大大提高。
在秀的最後,有人喊道“這還不是結束!” 接著便看到在庭院中央的一小片空地上,法國芭蕾舞明星Marie Agnès Gillot身穿本季叢林植物圖案的薄紗長裙和金色無袖背心同另一位舞者Avec Sofia Rosolini在日暮下演出了一段引人入勝的舞蹈……
在高潮的舞蹈後,島田順子走下台階擁抱二位舞者,二人在歡呼聲中順勢將順子抱起……
而觀秀人群差不多散場後,順子站在金色裝置樹前供媒體拍照,而一旁本正在閒聊的Gillot率性地一個俯身傾倒在順子腳下,指尖還夾著一隻香檳和未點燃的香煙,順子撫摸了她的手臂和臉頰向她表達感謝。彷彿這場秀還並沒有畫下句點,因為熱衷藝術,隨興所至的“最巴黎的日本人”還未盡歡。
Jewellery : ISHITOMO
Casting : HENRY THOMAS ET RED @arqua
Performance : MARIE AGNÈS GILLOT AVEC SOFIA ROSOLINI
Hair artist : CONRAD DORNAN @frankreps
Make up Artist : HOLLY SILIUS @frankreps
Music : ALEXIS LE TAN
Production : NICOLAS MARTIN ET CHOLÉ WILK @westernpromises
Set up : DAVID CURTIS-RING
A special thanks to MARIE AGNES GILLOT for the artistic direction of the show and to CYPRIEN CHABERT for his collaboration on the prints of the collection.